Design outdoor : transformer une gourde en lanterne collective, le pari d’ORO

L’interdiction progressive des feux de camp transforme les habitudes de la randonnée longue distance, doucement mais surement. Les veillées collectives persistent, mais la flamme commune cède sa place à une multiplicité de lampes frontales individuelles ou à des lanternes LED standardisées.

C’est précisément cette évolution des pratiques qui a conduit Lilian RICCI un jeune designer-randonneur à explorer une autre voie : celle d’une lumière partagée, sans équipement additionnel, en détournant des objets déjà essentiels à l’itinérance.

Le projet ORO voit alors le jour, une Gourde/Lanterne qui repose sur un principe simple : transformer une gourde d’hydratation en source lumineuse. La démonstration technique s’articule autour de l’utilisation d’une lampe frontale comme source d’éclairage, tandis que l’eau contenue joue le rôle de diffuseur naturel. Cette approche rappelle les recherches menées par Kristine Five Melvær avec son projet Liquid Light, où le liquide amplifie et diffuse la luminosité d’une bougie à travers une carafe en verre. Ici, le designer transpose ce principe de diffusion liquide vers l’univers de l’outdoor, avec ses contraintes spécifiques de poids, de résistance.

La démarche s’inscrit dans une logique de conception ancrée dans le test terrain, plutôt que de partir d’un concept trop éloigné des usages, le projet émerge d’une pratique assidue du bivouac et de la randonnée au long cours. Cette méthodologie de design immersif, où l’observation des usages précède la conception, permet d’identifier des besoins non exprimés et de proposer des solutions ajustées aux réalités du terrain.

La gourde translucide, réalisée en PETG pour ses propriétés de transparence et de résistance aux chocs, devient ainsi le support d’une lumière qui ne cherche pas à imiter la flamme mais à proposer un langage visuel inédit : celui de l’eau en mouvement capturant la lumière.

Le développement s’appuie sur une approche de maker caractérisée par des itérations rapides. L’impression 3D, technique désormais incontournable dans le prototypage de produits outdoor, permet de tester rapidement différentes géométries, d’affiner les volumes, et d’explorer les possibilités formelles. Cette méthode itérative, similaire aux démarches expérimentales observées chez Leo Koda avec son projet In Fill Out, offre au designer une grande liberté d’expérimentation sans les contraintes d’investissement des méthodes de fabrication traditionnelles.

Le travail sur la forme de l’objet constitue un autre axe de recherche, où comment un objet technique outdoor peut-il communiquer simultanément sa fonction d’hydratation et sa capacité à devenir source lumineuse ? Où comment apporter de la fonction sans surcharger le marcheur en recherche d’économie de poids et gain de performance.

La forme de la gourde doit rester identifiable, rassurante, tout en suggérant cette capacité de transformation. On retrouve ici des problématiques similaires à celles explorées dans la lampe Gus de Patrycja Domanska et Felix Gieselmann, qui réinterprétait les codes visuels des lampes à gaz traditionnelles pour l’univers camping contemporain.

La compatibilité avec les systèmes d’éclairage existants, notamment les lampes frontales Simond et Petzl, témoigne d’une approche pragmatique du design. Plutôt que de créer un écosystème fermé nécessitant des accessoires propriétaires, le projet s’intègre aux équipements que les randonneurs possèdent déjà. Cette philosophie du design par intégration plutôt que par addition minimise l’empreinte dans le sac à dos, argument décisif pour les pratiquants de la marche au long cours où chaque gramme compte.

La documentation minutieuse du processus créatif, mentionnée par le créateur, souligne une volonté de transparence dans la démarche de conception. Cette approche d’open process, où les étapes de développement sont partagées, s’inscrit dans une culture maker contemporaine valorisant l’échange de connaissances et la construction collective du savoir-faire. Julie Mallet, avec ses recherches autour du recyclage des déchets d’impression 3D, partage cette même volonté de documenter et de rendre accessible les processus de fabrication.

Cette recherche autour de la lumière collective en bivouac interroge nos pratiques contemporaines de l’outdoor. Entre nostalgie du feu de camp interdit et réalité des équipements individuels LED, ORO propose une troisième voie : celle d’une lumière partagée, technologique mais douce, qui préserve le rituel de la veillée sans transgresser les interdictions environnementales ni alourdir le chargement du randonneur.

Plus d’informations sur le designer : Lilian RICCI

By Blog Esprit Design