OOD Atelier : Le design sculpté du futur ?

Aujourd’hui, focus sur OOD Atelier, fondé par James Haywood, ingénieur aérospatial franco-britannique devenu artiste-designer, ayant son atelier à Montpellier, il ouvre les portes de son atelier à BED et nous propose de découvrir son approche singulière mêlant rigueur scientifique, design et poésie.

©Charlie Bonallack

Une esthétique entre cosmos et conscience écologique

Les créations de James Haywood, telles que la série « Erreur 404 » (faisant écho à tous les geeks dans la place), incarnent une réflexion profonde sur notre relation à la nature et à la technologie. Inspirées par les paysages du sud de la France et l’immensité cosmique, ses sculptures invitent à une contemplation de notre place dans l’univers.

Elles questionnent l’équilibre entre l’homme et son environnement, entre l’artificiel et l’organique.

Cette démarche artistique s’ancre dans une volonté de repenser les matériaux utilisés. Le créatif explore des alternatives innovantes au béton traditionnel, telles que les ciments géopolymères, les liants à base de magnésium ou encore le biociment.

Ces matériaux, en plus de réduire significativement les émissions de CO₂, offrent une durabilité accrue et une esthétique renouvelée. Ainsi le design, devient un porte-voix, afin de sensibiliser, intéresser, embarquer…

Des matériaux du futur pour un design durable

La section « Materials » du site d’OOD Atelier présente une recherche approfondie sur les alternatives au béton conventionnel. Haywood y détaille les avantages des ciments géopolymères, capables de remplacer jusqu’à 100 % du clinker de Portland, et des ciments à base de magnésium, qui peuvent séquestrer le CO₂ pendant leur durcissement.

Il évoque également des innovations françaises permettant de reproduire la formation naturelle de la pierre en quelques heures, sans cuisson à haute température, réduisant ainsi l’empreinte carbone de manière drastique.

©Cedric Pierre-Bez

Ces recherches ne sont pas seulement théoriques : elles se matérialisent dans des œuvres concrètes, exposées lors d’événements internationaux tels que la Paris Design Week ou le salon Maison & Objet. Les pièces d’OOD Atelier, souvent uniques, sont le fruit d’un processus de création où la forme précède la fonction, laissant place à l’expérimentation et à la découverte.

Une démarche artistique engagée à la limite de la R&D

Au-delà de l’innovation matérielle, OOD Atelier s’inscrit dans une réflexion plus large sur le rôle du designer dans la société contemporaine. Le designer considère ses œuvres comme des vecteurs de sensibilisation aux enjeux environnementaux, invitant le public à repenser sa relation à la nature et à la technologie. Son approche, à la croisée de l’art, de la science et de l’écologie, offre une vision du design comme outil de transformation sociale et environnementale.

©isabela mayer

©Quentin Pigeat

©Quentin Pigeat

OOD Atelier incarne une nouvelle génération de designers conscients des défis de leur époque. En alliant esthétique, innovation et responsabilité, James Haywood propose une vision du design où chaque création est une réponse poétique et engagée aux enjeux du XXIe siècle. Pour les designers, architectes, étudiants et passionnés de design, OOD Atelier offre une source d’inspiration et un modèle d’engagement.

En savoir plus sur son travail : OOD Atelier

By Blog Esprit Design