Chanvre et acier : Atelier DAMA façonne la lumière

Certains ateliers naissent d’une intuition, d’un coup de cœur pour un matériau oublié. Atelier DAMA fait partie de ces aventures singulières qui choisissent de réhabiliter une matière végétale méconnue dans l’univers du design contemporain : le chanvre. Associée à l’acier, cette fibre naturelle devient le langage d’un studio qui conjugue savoir-faire artisanal et recherche forme autour de la lumière.

Basé en France, Atelier DAMA initié par un duo de designers, développe depuis plusieurs années une approche hybride du luminaire, où les propriétés techniques et sensorielles des matériaux déterminent la forme autant que la fonction. Entre sculpture lumineuse et objets lumineux non identifié. Chaque création se construit dans leur atelier où le geste dialogue avec la précision du travail du métal. Le chanvre, traditionnellement utilisé pour la corderie maritime ou l’isolation, trouve ici une nouvelle destinée : celle de filtrer la lumière, d’en révéler les nuances, de créer une atmosphère aussi bien qu’un objet, de la chaleur, de l’ombre, de la douceur…

L’acier, lui, ne cherche pas à dissimuler sa nature. Oxydé de manière contrôlée ou poli miroir sur les tranches, il évolue avec le temps et capte l’environnement. Ce traitement assumée rappelle les travaux de Serge Mouille, qui façonnait déjà le métal comme un orfèvre, ou encore les explorations plus contemporaines du Studio Hekla avec sa lampe Magneto, où bois et acier dialoguent sans artifice.

La collection se déploie en cinq pièces distinctes, chacune portant un nom qui évoque autant une intention qu’une sensation.

Étreinte puise dans l’histoire maritime normande, région productrice de chanvre bio où la fibre servait à calfater les coques et tisser les voiles. La structure métallique évoque une membrure de bateau tandis que la fibre brute enveloppe la lumière. Cette connexion au territoire et à l’usage historique des matériaux résonne avec les démarches de designers qui ancrent leurs projets dans un patrimoine local, comme nous l’avions observé avec des luminaires organiques et écoresponsables utilisant la cellulose recyclée.

Dialogue va plus loin dans cette exploration matérielle en confrontant deux époques, deux natures. Le chanvre brut et l’acier oxydé se maintiennent par emboîtement, sans vis ni colle, dans un équilibre structurel qui traduit visuellement leur complémentarité. La lumière traverse les fibres tandis que le polissage miroir des tranches métalliques prolonge les reflets dans l’espace.

Cette attention portée aux détails de fabrication, à la disparition des éléments de fixation, rappelle l’approche minimaliste de Ferréol Babin et ses recherches autour de l’interaction utilisateur.

Aurore adopte un format plus modeste pour célébrer l’origine : la graine de chanvre. Emprisonnée dans la fibre, elle se révèle uniquement par la lumière, comme une empreinte fossile. Le tube en acier qui la soutient évoque la tige qui s’élève dans les champs. Cette poésie de l’échelle réduite, cette capacité à charger un objet de sens sans surenchère formelle, témoigne d’une maturité conceptuelle qu’on retrouve chez certains jeunes designers français ayant développé une approche sensible des matériaux naturels.

Sémaphore, pièce en édition limitée, offre une réinterprétation contemporaine des systèmes de communication maritime. Les lames d’acier disposées en ondes propagent le mouvement depuis une lame émettrice, tandis que le chanvre diffuse sa lumière sur le métal satiné. Le polissage miroir des tranches extérieures capte et reflète l’environnement, invitant l’utilisateur à devenir récepteur d’un message lumineux. Cette dimension narrative, cette capacité à transformer un luminaire en installation signifiante, rappelle les réflexions de Quentin de Coster avec son nuage lumineux CLOUD, où 493 pétales d’acier fragmentent la lumière.

Horizon clôt la collection en tissant un lien entre deux patrimoines aubois : celui du vitrail, le plus riche de France, et celui de La Chanvrière, plus grande chanvrière d’Europe basée à Troyes. Les lignes de plomb des vitraux de la Cité du Vitrail inspirent la structure, tandis que les éléments en chanvre évoquent la profondeur d’un champ bousculé par le vent, traduite par le texturage de l’acier. Plus qu’un luminaire, Horizon devient tableau, installation narrative construite à partir d’un territoire.

Ce qui frappe chez Atelier DAMA, c’est cette volonté de ne pas camoufler le chanvre mais de le célébrer comme matière première porteuse d’histoire et d’avenir. Peu présent dans l’artisanat d’art malgré ses qualités écologiques remarquables croissance rapide, captation de CO2, absence de pesticides nécessaires le chanvre gagne ici ses lettres de noblesse en devenant support lumineux, filtre naturel, membrane translucide.

Cette maîtrise de A à Z de la conception au produit va permettre une meilleur traçabilité des matériaux : Lin et Chanvre Bio en Normandie notamment,  inscrivant le projet dans une logique de filière courte et de traçabilité.

Atelier DAMA participe activement à la valorisation du chanvre auprès du grand public et des professionnels, multipliant les expositions et interventions : colloque Fibres Naturelles et Polymères, événements organisés par la coopérative CLARA à l’Académie du Climat à Paris, Rendez-vous de la Matière chez Formae au Carreau du Temple. Cette présence régulière témoigne d’une ambition qui dépasse la simple production d’objets : il s’agit de créer du lien entre l’homme et les atouts d’une plante longtemps reléguée au second plan.

À l’heure où les circuits courts, les matériaux biosourcés et l’artisanat d’excellence retrouvent une légitimité dans le paysage du design, Atelier DAMA incarne une voie possible : celle d’un design narratif ancré dans les territoires, attentif aux ressources locales, et capable de transformer une fibre végétale en langage sensible. Le chanvre et l’acier ne sont plus seulement des matériaux ; ils deviennent les vecteurs d’un récit qui lie patrimoine maritime, innovation écologique et recherche plastique.

En savoir plus sur l’atelier : Atelier DAMA

By Blog Esprit Design