Les Ateliers du Magnolia 2026 : quatre designers et un ferronnier d’art en résidence en Haute-Saône

Comment fabrique-t-on une collection d’objets quand le brief n’est pas un cahier des charges mais un territoire ? Depuis trois ans, Les Ateliers du Magnolia posent la question chaque été, dans une ancienne maison vigneronne du XVIIe siècle de Haute-Saône.

La règle du jeu est restée la même : des jeunes designers, un artisan local, un matériau, et quelques semaines pour voir ce qui sort de la rencontre. Pour 2026, ce sera le métal, et le calendrier de la floraison du magnolia continue de servir de convocation officielle, ce qui reste la plus jolie façon d’ouvrir une saison de design.

Qu’est ce que la résidence Les Ateliers du Magnolia ?

Fondée par Margaux Debain et Marie Doz, amies d’enfance qui sillonnent la Bourgogne-Franche-Comté depuis des années, la résidence fonctionne selon ce protocole : chaque édition démarre par l’exploration d’un lieu emblématique du territoire.

Ce point de départ nourrit ensuite un dialogue avec le patrimoine local, qu’il soit naturel, architectural ou humain.

En 2024, la Chapelle Notre-Dame-du-Haut de Ronchamp avait servi de déclencheur à Robin Bourgeois, Charlotte Grébert, Jeanne Tresvaux du Fraval et Julien Hernandez, accompagnés par Dryade autour des savoir faire marins.

En 2025, la deuxième édition avait plongé dans la pierre de Chailluz aux côtés du tailleur de pierre Pierre & Ouvrages, entre la carrière de Myon et le Château de Ray-sur-Saône.

Le format rappelle d’autres expériences que nous suivons ici, de la Collection Corte née en résidence Fabbrica en Corse au Collectif Zigzag installé dans la graniterie Gérard Sénégas, en passant par le projet Initiation d’Amaury Poudray à Nontron. À chaque fois, la même idée : le designer ne débarque pas avec sa solution, il arrive avec ses questions.

Qui sont les quatre designers invités pour l’édition 2026 ?

Le casting : Madeleine Oltra, formée à la Design Academy Eindhoven, mêle scénographie, mobilier et objets réalisés avec des artisans. Elle a reçu le Grand prix du Jury Design Parade de Toulon en 2022 et co-fondé le studio voto xo jusqu’en 2025.

Maxime Prangé, que vous connaissez certainement, designer et artisan basé à Lyon, travaille la lumière comme un sujet en soi, entre œuvres murales, luminaires et installations.

Clémence Valade, diplômée de l’ENSCI Les Ateliers en double cursus design et informatique, passée par Eindhoven puis Chiba University au Japon, développe depuis Châtellerault des projets ancrés dans les réalités locales.

Marco Ciacci, designer produit vénitien, croise travail de la matière et connaissances historiques ; formé à l’ECAL sous la direction d’Erwan Bouroullec et à l’UNIBZ de Bolzano avec Nitzan Cohen, il a collaboré avec Studio Harry Thaler, Dotdotdot, Keiji Ashizawa Design et Daniel Rybakken.

Pourquoi la ferronnerie d’art cette année ?

Après le bois marin puis le calcaire, la matière bascule vers le feu. Les résidents travaillent avec Benoît Vuillemin, ferronnier d’art qui fait vivre Les Ateliers du Feu depuis 1999 dans une ancienne forge taillanderie.

Le métal ne se travaille pas de la même manière que la pierre. Il faut le chauffer, le frapper, accepter que la forme se décide dans un temps très court, à la couleur de la barre. Autant dire que le dessin sur écran n’a pas le dernier mot.

Ce dialogue entre écriture contemporaine et geste de forge, le blog le suit depuis longtemps, des équerres IPN de Jules Levasseur aux prototypes des étudiants de l’ESDMAA chez le ferronnier Pouenat, jusqu’au laiton sculpté d’Atelier Tison ou aux pièces d’orfèvrerie de Julien Roos pour Notre-Dame de Paris. Le métal supporte bien la contrainte, il pardonne peu l’approximation, et il garde la mémoire de chaque coup. Pour une résidence courte, c’est un bon professeur.

Où voir la collection en septembre 2026 ?

La collection est dévoilée à l’occasion de la première exposition rétrospective des Ateliers du Magnolia, accueillie par l’association Rhizome, à la Tannerie, les 19 et 20 septembre 2026. L’événement est programmé dans le cadre de la France Design Week et des Journées Européennes du Patrimoine.

Au programme : les recherches, expérimentations et créations issues des trois premières éditions, dont les premiers prototypes conçus en résidence.

Voir ces trois années réunies dans une même salle a un intérêt qui dépasse la belle photo. On y lit une méthode qui se construit édition après édition, et une génération de designers qui apprend à travailler avec des artisans plutôt qu’à leur passer commande. Nous heureux de pouvoir suivre ce processus sur BED, en espérant pouvoir, un jour, venir rencontrer l’équipe sur place !

Plus d’informations : lesateliersdumagnolia.com et rhizomeassociation.org

By Blog Esprit Design